Postado por SECEC-RJ em 14/ago/2026 -
Estão abertas as inscrições para a chamada pública “Loco Por Ti, América 2026”, voltada ao fomento e à internacionalização da cultura fluminense. O edital prevê o investimento total de R$ 4,02 milhões para selecionar 23 projetos artísticos do Estado do Rio de Janeiro para apresentações na Argentina, Colômbia, México e Uruguai.
As inscrições podem ser feitas das 9h do dia 12 de agosto até as 18h do dia 21 de agosto, exclusivamente de forma online, por meio da plataforma Desenvolve Cultura.

A seleção está estruturada em cinco módulos, contemplando diferentes linguagens e perfis de proponentes:
Módulo I – Argentina (Circuito de Teatro San Martin)
Vagas: 04 proponentes (01 para cada modalidade).
Valor: R$ 110.000,00 por projeto.
Foco: Apresentações em Buenos Aires nas áreas de Circo (contemporâneo e de rua), Dança (contemporânea ou híbrida), Teatro (público adulto e experimental) e Música (show com duração mínima de 50 minutos).
Módulo II – Colômbia (Festival Internacional de Teatro de Manizales)
Vagas: 03 proponentes (01 para cada modalidade).
Valor: R$ 110.000,00 por projeto.
Foco: Ações na cidade de Manizales focadas em Teatro (público adulto), Dança (contemporânea ou experimental) e Circo (linguagem contemporânea e intervenções urbanas).
Módulo III – México (Instituto Cultural de Aguascalientes)
Vagas: 09 proponentes no total.
Valores: 05 prêmios de R$ 140.000,00 (Música, Dança e Teatro) e 04 prêmios de R$ 60.000,00 (exclusivos para Arte Urbana).
Foco: Música, Dança (contemporânea), Teatro (público adulto) e Arte Urbana (grafite ou pintura de mural com dimensões entre 3m e 10m).
Módulo IV – Uruguai (Festivais Medio Y Medio e FIDAE)
Vagas: 06 proponentes no total.
Valores: 03 prêmios de R$ 110.000,00 (Música e Teatro) e 03 prêmios de R$ 60.000,00 (Gastronomia).
Foco e Requisitos:
Música: Gêneros Rock, Pop ou MPB (exige comprovação de, no mínimo, 10 anos de trajetória profissional).
Gastronomia: Chefs com no mínimo 5 anos de trajetória e ênfase em produtos tradicionais brasileiros.
Teatro: Apresentações para público adulto no FIDAE (Montevidéu).
Módulo V – Gestão e Produção Executiva
Vagas: 01 único proponente pessoa jurídica (vedada a participação de MEI).
Valor: R$ 1.800.000,00.
Foco: Responsável pela produção executiva, assessoria, capacitação, registro e divulgação de todas as ações dos demais módulos (I ao IV). Requer experiência comprovada de 2 anos no Estado do Rio de Janeiro e histórico em produções internacionais.
A iniciativa dá continuidade às ações de expansão da arte fluminense no exterior, que tiveram início com circulações pela Espanha (2023), Colômbia (2024) e pelo circuito Argentina, Chile e Uruguai (2025). Em 2026, o México passa a integrar o roteiro de apresentações pela primeira vez.
Serviço
Período de Inscrição: Das 09h do dia 12/08/2026 até as 18h do dia 21/08/2026.
Plataforma de Inscrição: http://cultura.rj.gov.br/desenvolve-cultura/inscricao/
E-mail para Dúvidas: internacionalizacao@cultura.rj.gov.br
Postado por SECEC-RJ em 12/ago/2026 -
Cultura e sustentabilidade estarão lado a lado em uma iniciativa voltada à educação ambiental. A partir desta quinta-feira (13/8), cerca de 3 mil crianças da rede municipal de ensino ocuparão gratuitamente a plateia do Teatro da Ilha, na Ilha do Governador – RJ, para assistir ao espetáculo “Meio Ambiente Vivo”, do grupo Bimbo. A ação conta com apoio do Passaporte Cultural, programa vinculado à Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro (SececRJ), e Cedae.
Ao todo, serão realizadas 14 sessões, nos dias 13, 14, 17 e 18. Por meio da arte e de uma abordagem lúdica, o espetáculo ressalta temas relacionados à preservação da natureza e à proteção do meio ambiente, contribuindo para a conscientização das crianças sobre os desafios ambientais e para a formação de uma cultura de cuidado e responsabilidade com o planeta entre as novas gerações.
O Passaporte Cultural foi criado em 2021 com o objetivo de ampliar o acesso à cultura para a população de baixa renda, além de estimular a formação de plateia nos diversos equipamentos culturais do estado.

Sinopse da peça – Meio Ambiente Vivo
Terra Linda é uma pequena cidade onde todos preservam a natureza. As águas nos lagos e rios são cristalinas, a fauna e a flora estão perfeitamente preservadas e os habitantes deste lindo cantinho do mundo entendem muito bem da necessidade de manter o equilíbrio.
Num dia qualquer, a bondosa menina Clara passeava com seus amigos Macaco Sagui e a Arara, quando encontram fumaça na floresta. Nesta aventura cheia de valiosas lições, os amiguinhos da Terra Linda precisarão da ajuda dos espectadores para educar os invasores e pacificar novamente as florestas.
Postado por SECEC-RJ em 12/ago/2026 -
Nos dias 5 e 6 de agosto, o Colégio Estadual Brigadeiro Nóbrega, localizado na Ilha Grande, em Angra dos Reis, na Região da Costa Verde, recebeu a visita do Setor Educativo Arte Educação Petrobras do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. A ação reuniu estudantes que participaram do Projeto Escola Modelo, iniciativa que promove a democratização do acesso à cultura ao proporcionar que alunos da rede estadual conheçam diferentes linguagens artísticas e assistam a espetáculos em um dos mais importantes patrimônios culturais do país.
O Projeto Escola Modelo, patrocinado pela Petrobras e realizado em parceria entre a Secretaria de Estado de Educação (Seeduc-RJ) e a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa (SECEC), prepara os estudantes para a experiência artística por meio de encontros lúdicos e interativos realizados em sala de aula. Durante as atividades, os alunos conhecem a história das obras, os personagens e curiosidades sobre os espetáculos apresentados no Theatro Municipal.
No próximo dia 25 de agosto, 45 alunos da unidade terão a oportunidade de assistir ao ballet ‘Don Quixote’, um dos grandes clássicos do repertório mundial, apresentado pelo Ballet e pela Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal.
— Estou muito ansiosa para conhecer o Theatro Municipal. Nunca fui, e ninguém da minha família teve essa oportunidade. Acredito que será uma experiência incrível — contou Lívia Mariano, de 17 anos, estudante da 3ª série do Ensino Médio.
Durante a imersão, os alunos tiveram contato com a linguagem da dança e foram preparados para aproveitar de forma mais completa a experiência no Theatro.
Há cinco anos, o Projeto Escola Arte Educação Petrobras proporciona a estudantes das redes estadual e municipal a oportunidade de assistir a grandes espetáculos e conhecer um dos principais patrimônios culturais do Brasil. A iniciativa busca ampliar o acesso aos bens culturais do estado, incentivar a formação de novos públicos e contribuir para o desenvolvimento artístico e cultural dos jovens.
— O objetivo do projeto é promover o pertencimento dos adolescentes à cultura, permitindo que compreendam o espetáculo a ponto de poderem criticá-lo ou apreciá-lo genuinamente. O sucesso da iniciativa é evidenciado pelo engajamento real do público jovem com a obra, que chega a se desconectar dos celulares e reagir com entusiasmo ao que acontece no palco — afirmou Barbara Ottero, coordenadora do Setor Educativo Arte Educação Petrobras do Theatro Municipal.

Criado pelo Setor Educativo Arte Educação Petrobras do Theatro Municipal e patrocinado pela Petrobras, o projeto tem como objetivo formar novos públicos e aproximar crianças e jovens das artes clássicas. A iniciativa leva atividades às salas de aula antes das apresentações, proporcionando aos estudantes uma preparação para a experiência no Theatro.
Na primeira edição, a equipe do Municipal visitou duas unidades de ensino em Saquarema: a Escola Municipal Edilson Vignoli de Marins e o Colégio Estadual Oscar de Macedo Soares. As atividades foram inspiradas no balé ‘La Fille Mal Gardée’ e abordaram aspectos como narrativa, personagens, bastidores e a linguagem da dança.
A proposta é reduzir a distância entre o público jovem e o espaço cultural na capital, fazendo com que os estudantes cheguem ao Theatro mais familiarizados com a obra, seus personagens e sua linguagem. Dessa forma, o projeto fortalece a relação dos jovens com a cultura e incentiva a formação de novas plateias para as artes.

Postado por SECEC-RJ em 10/ago/2026 -
Com um convite para vivenciar a pintura como acontecimento, Thomaz Velho apresenta “Tormenta” – sua primeira exposição individual – na Casa Brasil, no Centro do Rio, a partir da próxima quinta-feira (13). Com entrada gratuita, a mostra apresenta uma nova fase da carreira do artista, com obras em novos formatos, cores e ideias, saindo da calmaria para uma produção mais veloz e impactante. A exposição fica em cartaz até o dia 6 de setembro, de terça-feira a domingo, das 10h às 17h.
Conhecido por sua constante investigação sobre a forma e a cor, Thomaz Velho expõe o resultado de uma intensa prática artística, com 11 obras entre inéditas e criadas nos últimos anos. Para “Tormenta”, o artista utilizou um novo ateliê, em uma fábrica de tecidos desativada no Rio Comprido. A altura elevada do pé-direito do espaço (altura livre entre o piso e o teto) cria uma semelhança com a nave principal (salão) da Casa Brasil. As peças têm técnicas em acrílico, desenho e pintura, com obras de até três metros de altura.
“Tormenta é, sem dúvida, uma mudança no direcionamento do meu trabalho, com um processo avassalador na produção das obras, deixando a calmaria de lado. A escolha do nome da exposição faz todo o sentido, há quem me chame até de o ‘artista atormentado’ (risos). Há alguns anos, deixei o mercado de produção e audiovisual para viver esse sonho, e agradeço a parceria com a curadora Adriana Nakamuta e de toda a minha equipe, que me acompanha nesse novo desafio”, conta Thomaz Velho.
A exposição mostra a potencialidade das suas pinturas em evocar na nossa memória de brasilidades as superfícies das paredes de cal, o grafismo silencioso das fachadas históricas dos edifícios ou até mesmo a geometria da arquitetura vernacular que resiste silenciosamente ao tempo. A urbanidade e a natureza convivem em permanente estado de excesso e de caos, habitando o centro da pintura de Thomaz Velho com a força da matéria pictórica que se torna imagem.
“O trabalho autoral do Thomaz será muito bem-vindo junto com a força popular da Casa Brasil, que atrai um grande público em seu novo formato, exaltando as artes brasileiras e do Rio. Para a sua primeira exposição individual, Thomaz utiliza cores mais vibrantes, como vermelho e amarelo, em vez da gradação suave das pequenas pinturas. É uma transição, com um ritmo e uma paleta diferente e, ainda, com o desafio de formatos de grande escala nessa nova fase de sua trajetória”, disse Adriana Nakamuta.
Desde muito novo, Thomaz Velho demonstrou interesse em expressar suas ideias através do desenho. Na adolescência já cursava aulas de modelo-vivo com Orlando Molica no Parque Lage. Continuou trilhando seu caminho na faculdade de Artes & Design e de lá pra cá realizou exposições, foi assistente do artista plástico Carlos Vergara, trabalhou como cenógrafo e diretor de arte na TV GLOBO por 8 anos, fundou a empresa CAPAVÉ de projetos, assinou trabalhos com Paula Águas na Casa França – Brasil, expôs individualmente suas pinturas no Espaço Alexandrina e na Galeria do IBEU, sempre buscando cruzar seus talentos e sua individualidade.
Suas práticas diárias atuais envolvem criação de projetos e conceitos para diferentes expressões artísticas, pintura com acrílica e óleo em tela e instalações com papel de arroz, além de desenhos em mídias variadas como carvão, grafite, aquarelas em papel e ilustrações editoriais.
A Casa Brasil é um centro cultural da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro. O atual reposicionamento do espaço já recebeu mais de 140 mil visitantes em um período de pouco mais de um ano, integrando um projeto de reestruturação contemplado no edital Novos Eixos da Petrobras, na linha Ícones da Cultura Brasileira, dentro do Programa Petrobras Cultural. O projeto é realizado em parceria com a V-ARTE e com o Ministério da Cultura, por meio da Lei Rouanet.
Exposição Tormenta de Thomaz Velho
De 13 de agosto a 6 de setembro
Terça a domingo, das 10h às 17h
Rua Visconde de Itaboraí, 78 – Centro, Rio de Janeiro
Entrada gratuita
Classificação livre
Postado por SECEC-RJ em 07/ago/2026 -
Profissionais da economia criativa que estão em busca de oportunidades de trabalho e empresas que precisam contratar mão de obra para atividades do setor podem se cadastrar no Emprega Cultura RJ, programa da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro (SececRJ). Lançada em 1º de maio de 2026, a iniciativa tem como objetivo aproximar trabalhadores e organizações, facilitando o encontro entre perfis profissionais e demandas de contratação.
Os cadastros para profissionais e empresas permanecem abertos. Por meio da plataforma, trabalhadores podem apresentar suas áreas de atuação, experiências e qualificações, enquanto empresas podem divulgar vagas e identificar profissionais de acordo com os requisitos de cada oportunidade. A iniciativa contempla diferentes segmentos da economia criativa e busca ampliar o acesso a oportunidades de trabalho em todo o estado.
O Emprega Cultura RJ é estruturado em três frentes: cadastro de profissionais, cadastro de vagas e mapeamento de empresas e instituições da economia criativa. A plataforma permite que os trabalhadores construam seus perfis profissionais e que empresas encontrem candidatos alinhados às necessidades de cada contratação.
As conexões entre profissionais e empresas contam com o acompanhamento da Superintendência de Economia Criativa da SececRJ, responsável pela triagem dos currículos e pelo encaminhamento dos perfis às empresas, considerando os requisitos informados para cada vaga.
Em pouco mais de três meses de funcionamento, o Emprega Cultura RJ já contabiliza 1.747 profissionais cadastrados e 44 empresas contratantes em todo o estado. Os números refletem a adesão à plataforma, que vem ampliando a conexão entre profissionais e empresas e fortalecendo o mercado de trabalho da economia criativa fluminense.
Link para cadastro de candidatos:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSev4kPDHcpFAQ_-oRhjp-YDrCjI41RWXp8su27tXJfWA9vvAQ/viewform
Link para cadastro de empresas contratantes:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSednhYlhjJxMGm0PL7sHZzExkCJgQYU5EY5D_1S31O3OxyX-Q/viewform
Postado por SECEC-RJ em 30/jul/2026 -
O estado do Rio de Janeiro será o grande homenageado da 62ª edição do Festival do Folclore de Olímpia (FEFOL), em São Paulo, considerado um dos maiores eventos de cultura popular do Brasil. Para representar a riqueza das tradições fluminenses, uma delegação formada por dez grupos de diferentes regiões do estado participará das festividades.
Logo na noite de abertura, no sábado (1º/8), o Rio será o grande destaque da programação, com um show de Neguinho da Beija-Flor no palco principal. Viabilizada pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro (SececRj), a delegação fluminense, a maior entre todos os estados visitantes, reunirá manifestações como Folia de Reis, Quadrilha Junina, Boi Pintadinho, Afoxé, Ciranda e outras expressões tradicionais da cultura popular.
Criado em 1965 e realizado ininterruptamente desde então, o Festival do Folclore de Olímpia é um dos mais importantes e longevos eventos de cultura popular do país. A cada edição, a cidade paulista se transforma em uma vitrine das tradições brasileiras, reunindo grupos de todas as regiões do Brasil. Neste ano, o festival será realizado de 1º a 9 de agosto, com entrada gratuita, e contará com mais de 70 grupos em sua programação.
O ponto alto da noite de abertura será o show de Neguinho da Beija-Flor, marcado para as 23h30. Voz histórica da Beija-Flor de Nilópolis e um dos maiores intérpretes do carnaval carioca, o artista comandará um espetáculo em celebração à cultura do estado homenageado, tendo o samba como protagonista.
A participação fluminense, no entanto, vai muito além da cerimônia de abertura. Ao longo dos nove dias de programação, os grupos apresentarão manifestações como afoxé, folia de reis, reisado, boi, ciranda, mineiro-pau e quadrilha junina. Dos 18 grupos que estreiam no FEFOL em 2026, sete são do Rio de Janeiro, reforçando o intercâmbio cultural construído entre o festival e o estado homenageado ao longo do último ano.

Além das apresentações, a homenagem ao Rio de Janeiro se estenderá para outros espaços do evento. O público poderá visitar uma exposição sobre a cultura fluminense, em cartaz na Estação Cultural de Olímpia (ECO) até agosto de 2027, participar de encontros com pesquisadores e estudiosos da cultura do estado e conhecer experiências gastronômicas inspiradas na culinária fluminense.
Com o tema “Aquele Abraço”, o 62º Festival do Folclore de Olímpia será realizado de 1º a 9 de agosto de 2026, no Recinto do Folclore “Professor José Sant’Anna”, com entrada gratuita. A edição celebra o Jubileu de Alecrim e reúne mais de 70 grupos: mais de 50 vindos de 21 estados das cinco regiões do Brasil e outros 20 de Olímpia, que segue como protagonista da própria festa.
Ao todo, 18 grupos estreiam nesta edição. Durante os nove dias de programação, serão realizadas mais de 130 apresentações noturnas e cerca de 50 atividades diurnas em escolas, ruas, estabelecimentos comerciais e espaços públicos, envolvendo aproximadamente 2.800 artistas, músicos e coordenadores. A expectativa da organização é receber cerca de 180 mil visitantes ao longo do festival.
Mineiro-Pau e Boi Pintadinho – Santo Antônio de Pádua
Ciranda de Tarituba – Paraty
Associação Carnavalesca de Bois Malhadinhos – Quissamã
Afoxé Maxambomba – Nova Iguaçu
Folia de Reis A Brilhante Estrela de Belém – Rio de Janeiro
Reisado Flor da Primavera – Duque de Caxias
Manjedoura Mirim do K11 – Nova Iguaçu
Quadrilha Junina Nazaré Show – Rio de Janeiro
Fervo Show – Nova Iguaçu
Turma Animação Original – Rio de Janeiro
Postado por SECEC-RJ em 28/jul/2026 -
Para fomentar a realização de projetos culturais no estado, o Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa (SececRJ), e o Tribunal de Justiça (TJ) firmaram um protocolo de intenções que prevê a cooperação para o desenvolvimento, apoio e circulação de iniciativas voltadas às artes e ao patrimônio cultural.
A assinatura do acordo foi realizada nesta segunda-feira (27/07), no novo Museu da Imagem e do Som, em Copacabana, com apresentação do maestro e pianista brasileiro João Carlos Martins.
O protocolo prevê ações conjuntas entre as instituições na área cultural, com a concepção, o planejamento, o apoio, a promoção e a circulação de projetos de interesse comum, além da realização de atividades desenvolvidas pelo Centro Cultural do Poder Judiciário.
Entre as iniciativas previstas estão exposições, mostras, seminários, festivais, espetáculos, oficinas, cursos, residências artísticas, publicações, pesquisas e programas de formação. O acordo também contempla a interiorização das ações, levando atividades culturais para municípios de diferentes regiões do estado.
As diretrizes e ações previstas serão detalhadas posteriormente em um Acordo de Cooperação Técnica, que definirá o plano de trabalho, as atribuições de cada instituição e os procedimentos para a execução das iniciativas conjuntas.
Postado por SECEC-RJ em 28/jul/2026 -
O Governo do Estado do Rio de Janeiro abriu inscrições para o edital “Feiras Regionais de Artesanato RJ”. O chamamento público, realizado pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, tem o objetivo de selecionar uma Organização da Sociedade Civil (OSC) para a produção, gerenciamento e implantação dos eventos em 44 municípios fluminenses.
As feiras estão previstas para serem realizadas entre outubro de 2026 e janeiro de 2027 e contarão com infraestrutura completa para receber expositores e visitantes, incluindo barracas padronizadas, palco, sonorização, geradores e painéis de LED. A programação também prevê apresentações musicais de artistas e bandas regionais.

As inscrições ficarão abertas até o dia 25 de agosto de 2026 e deverão ser realizadas exclusivamente pela plataforma CONVERJ.
O edital é destinado a Organizações da Sociedade Civil (OSCs) de direito privado, sem fins lucrativos, que possuam finalidade cultural compatível com o objeto da seleção, pelo menos cinco anos de cadastro ativo no CNPJ e capacidade técnico-operacional comprovada pelo mesmo período.
Mais informações, incluindo o edital completo, anexos e demais documentos, estão disponíveis na página oficial do Edital Feiras Regionais de Artesanato RJ, no portal da Secretaria de Cultura e Economia Criativa.
Serviço
Edital Feiras Regionais de Artesanato RJ
Inscrições: 27 de julho a 25 de agosto
Plataforma: www.converj.rj.gov.br
Postado por Jessyca Pinto em 21/jul/2026 -
A Biblioteca Parque Estadual (BPE), equipamento vinculado à Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro (SececRJ), inaugurou nesta terça-feira (21/07) a exposição “Clóvis: o rosto detrás da máscara”. Com entrada gratuita, a mostra convida o público a mergulhar no universo dos bate-bolas, também conhecidos como Clóvis, por meio de fantasias originais, fotografias, vídeos, adereços e registros que revelam os bastidores de uma das manifestações mais emblemáticas do carnaval carioca. A visitação segue disponível no equipamento até 21 de agosto, de segunda a sexta-feira, das 10h às 17h.
A exposição reúne indumentárias completas utilizadas por diversas turmas no carnaval de 2026, entre elas: Bem Feitos, Bem Feitas, Animação da Ilha do Governador, Velha Guarda de Paciência, Empoderadas e Mercenários de Realengo. Outros grupos também estão presentes por meio de adereços, fotografias e registros audiovisuais que exploram o corpo mascarado, o brilho, o som e o gesto como expressões estéticas, culturais e de pertencimento.

Reconhecidos como Patrimônio Cultural Imaterial da cidade do Rio de Janeiro desde 2012, os bate-bolas fazem parte da memória afetiva de milhares de cariocas. A proposta da mostra vai além da fantasia como espetáculo e apresenta os processos criativos, os personagens e as histórias que sustentam essa tradição popular nas ruas dos subúrbios do Rio de Janeiro e da Baixada Fluminense.
“A ideia da exposição surge da oportunidade de debater como os bate-bolas são amplamente reconhecidos como imagem do carnaval carioca, mas pouco compreendidos a partir das pessoas que constroem essa manifestação. O projeto propõe deslocar o olhar da fantasia como espetáculo para a fantasia como processo e linguagem”, afirma o curador Rennan Carmo.
Para o idealizador Felipe Soares, as fantasias revelam diferentes camadas dessa manifestação cultural.
“Falar por meio das roupas é fundamental porque elas concentram técnica, identidade, estética e pertencimento. A fantasia não é apenas um figurino, mas um dispositivo que transforma o corpo, organiza relações dentro da turma e comunica valores e narrativas do território”, destaca.

O percurso expositivo convida o visitante a experimentar dois momentos da cultura dos bate-bolas. Na primeira parte, a rua aparece como palco das tradicionais saídas das turmas, marcadas pelas cores, pelo brilho, pelas máscaras e pelo movimento, que transformam o espaço urbano durante o carnaval.
Na sequência, a exposição apresenta os bastidores da festa popular, revelando o trabalho de costureiras, pintores, aderecistas, produtores e integrantes das turmas que, durante meses, transformam quintais, varandas e galpões em espaços de criação coletiva para confeccionar as fantasias.
Além de destacar a riqueza artística dessa manifestação, a mostra também propõe uma reflexão sobre os estigmas historicamente associados aos bate-bolas, evidenciando sua importância como expressão cultural que fortalece vínculos comunitários e preserva memórias dos territórios onde surgiu.
O projeto conta com apoio do Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, através do Edital Folia RJ 2026, e oferece recursos de acessibilidade, incluindo audiodescrição, obra tátil e intérprete de Libras nas atividades de abertura e encerramento.
A programação de inauguração começou às 15h com uma visita mediada pela exposição. Em seguida, às 16h, foi realizado um seminário gratuito com Fabiano Lima, da Turma Bem Feitos, e Emilly “Milly” Santos, da Turma Empoderadas. O encontro ofereceu ao público a oportunidade de conhecer, sem máscaras, as histórias de quem faz essa tradição acontecer e discutir os processos criativos, a identidade das turmas e a importância dos bate-bolas para a cultura popular carioca.
Exposição: Clóvis: o rosto detrás da máscara
Abertura: 21 de julho de 2026
Visitação: até 21 de agosto, de segunda a sexta-feira, das 10h às 17h
Local: Biblioteca Parque Estadual (Avenida Presidente Vargas, 1.261, Centro)
Entrada: gratuita
Classificação: livre
Programação da inauguração
Postado por Jessyca Pinto em 17/jul/2026 -
A floresta será o tema da programação das férias escolares da Escola de Artes Visuais (EAV) do Parque Lage em julho. Em quatro encontros – sempre às terças e quintas, nos dias 21, 23, 28 e 30 – crianças de 5 a 10 anos vão descobrir este território de investigação, experimentação e invenção. Em um dos principais espaços voltados para o ensino da arte da América Latina, será a oportunidade de juntar natureza e diferentes tipos artísticos.
Ao longo do programa, professores conduzem investigações que se articulam. Cada experiência alimenta a seguinte, permitindo que as crianças retornem às mesmas questões por caminhos diferentes, aprofundando sua relação com a floresta. As inscrições podem ser feitas pelo link (https://eavparquelage.rj.gov.br/curso/ferias-na-floresta-1), com o valor de R$ 400. Serão duas turmas – de 5 a 7 anos (10h às 12h) e de 8 a 10 anos (14h às 16h) – com vagas limitadas.

Corpo e natureza
Os encontros conduzidos por Regina Neves investigam a relação entre corpo e território. Caminhar, escutar, tocar, respirar, perceber ritmos, temperaturas, texturas e escalas tornam-se formas de conhecer a floresta antes mesmo de representá-la. O corpo deixa de ser apenas aquele que percorre o espaço para tornar-se instrumento de percepção.
Olhar e ver a Floresta
Nas propostas de Deise Alcantara e João Costa, o desenho aparece como uma forma de investigação. Observar não significa copiar aquilo que está diante dos olhos, mas construir relações de atenção, tempo e descoberta.Desenhar muitas vezes o mesmo elemento, mudar o ponto de vista, observar detalhes, escalas e ritmos transforma o desenho em um modo de pensar.
Imaginar – O que existe entre aquilo que vemos e aquilo que inventamos?
Luciane Chio propõe deslocamentos entre observação e ficção. As formas encontradas na floresta tornam-se ponto de partida para imaginar outros seres, paisagens, narrativas e relações possíveis. A imaginação não aparece como oposição ao real, mas como continuidade da observação.
Experimentar – laboratório de inventos, laboratório de insetos
Como transformar perguntas em matéria?
O Pequeno Lab amplia a investigação propondo experiências nas quais elementos naturais, materiais reaproveitados e componentes tecnológicos convivem em situações abertas de invenção. Mais do que construir objetos, interessa investigar como as ideias tomam forma, como materiais sugerem caminhos inesperados e como observar também pode significar reorganizar o mundo.
Programação das férias infantis na EAV
Dias 21, 23, 28 e 30 – de 5 a 7 anos (10h às 12h) e de 8 a 10 anos (14h às 16h)
Inscrição – R$ 400